Resposta. É um conjunto organizado de movimentos ritmados do corpo, acompanhado por música , bailado.
As peças teatrais antigamente eram realizadas em espaços amplos. Eram feitas à luz do dia, ou com luz artificial, lamparinas ou velas. Ver e ouvir bem são os principais requisitos de um espectador para uma peça de teatro onde o trabalho do ator seja falar e expressar.
São essas áreas que chamamos de “tecnologia teatral”. É importante chamar atenção para isso, porque é por intermédio dessa área, através dos cenógrafos, figurinistas, iluminadores e sonoplastas, é que está o acesso a um possível capital de investimento no teatro. Autor, ator e diretor só têm a “vontade de fazer”.
O teatro digital em vez de considerar o tempo real ou a temporalidade dos eventos, como acontece no teatro convencional, diz respeito às interações das pessoas (audiência e atores) que compartilham o mesmo espaço físico, tendo como objetivo a interação corporal e não só emocional por parte do público na peça.
Resposta: O teatro possui sua própria linguagem, ela não é intocável. Portanto, precisamos criar uma outra relação com ele, menos sagrada e mais palpável. Caso contrário, a tecnologia pode transformar o teatro numa arte ultrapassada sem qualquer vínculo com o presente.
Assim, o teatro vai ganhando novas configurações em que o uso das tecnologias faz conviver no palco os atores, as imagens virtuais e a sonoplastia produzidas pelos meios tecnológicos e que tem a finalidade de interagir o espectador com a cena por meio de sua percepção sensorial.
Com a chegada da tecnologia eles tinham acesso a gravações de sons ambiente, tais como o som dos trovões, da chuva, do vento, do piar dos pássaros, entre outros. Inventaram também os microfones, que damos uso com alguma frequência, que felizmente deu ao som amplificado que temos hoje em dia.
Resposta. Explicação: É a utilização de recursos técnicos digitais com vistas a uma ampliação da capacidade de expressão artística nas várias dimensões em que consiste uma peça, como voz, corpo, luz, cenário, texto e, atores.
Resposta. A primeira peça de arte digital que se tornou amplamente conhecida foi criada na década de 1960, na empresa de pesquisa científica Bell Labs, onde o fundador da EAT, Billy Klüver, estava empregado.
A arte digital surgiu como uma consequência da evolução tecnológica dos computadores na segunda metade do século XX, quando, em 1960, foram inventados os circuitos integrados, que deram origem aos princípios da electrónica e da informática.
A arte digital só passou a ser realmente percebida a partir da década de 80, entretanto, a sua aparição já data de períodos mais antigos, entre as décadas de 50 e 60.
A arte digital pode ser entendida como o resultado de um processo criativo em que se usam recursos digitais, tanto para elaborar a obra artística ou como meio que desfrutar dela. ... As formas de arte associadas à informática e computadores surgiram na segunda metade do séc. XX, entre 1950 e 1970.
Arte Digital é aquela que se produz no ambiente gráfico computacional. Tem por objetivo criar obras de arte multimídia por intermédio de software e hardware, em um espaço virtual. ... Proliferam-se comunidades virtuais voltadas à divulgação desse tipo de expressão artística.
Garante um ambiente de trabalho dinâmico e favorece a interdisciplinaridade e a integração entre os alunos. A mídia digitalizada também permite explorar outros universos, leituras e releituras de uma obra de Arte transmitindo mensagens de maneira mais instigante.
Trata-se de um processo de desenvolvimento artístico que tem na tecnologia a principal forma de linguagem criativa. Usando computadores, internet e dispositivos inteligentes cada vez menores, artistas têm revolucionado a forma como as pessoas interagem com as suas criações. Este movimento vem ganhando força pelo mundo.
Arte interativa é a forma de arte que envolve, de algum modo, a participação do espectador. Alguns conseguem isso fazendo o espectador andar pela obra, como grandes esculturas ou instalações, ou mesmo fazendo o espectador literalmente vestir a obra como uma peça de roupa..
Resposta. Resposta:Arte interativa é a forma de arte que envolve, de algum modo, a participação do espectador. Alguns conseguem isso fazendo o espectador andar pela obra, como grandes esculturas ou instalações, ou mesmo fazendo o espectador literalmente vestir a obra como uma peça de roupa..
A arte propositora pode ser entendida como um mecanismo da arte onde os artistas utilizam de sua relação comunicativa de maneira intensa, e, direta, expondo uma estética comunicativa que envolva os espectadores em um determinado propósito, passando assim intensidade nas obras, peças, e, expressões corporais elencadas ...
Resposta. Resposta: A arte participativa é uma abordagem para fazer arte em que o público se envolve diretamente no processo criativo, permitindo que se tornem co-autores, editores e observadores do trabalho. Portanto, esse tipo de arte está incompleta sem a interação física dos espectadores.
A arte propositora trata - se de uma vertente da arte que presa pela expressão artística comunicativa intensa, com isso, se é exposto fortemente a estética comunicativa a fim de fazer interação com o público para se atingir um objetivo em específico. ... Dessa forma, pode - se promover a arte como um todo.