Personagens da Commedia dell'arte
As principais características da commédia dell´arte são o uso de máscaras, personagens tipos e improvisações chamadas de lazzi. O espetáculo não era, no entanto, totalmente improvisado. Havia uma sequência definida, chamada de canovaccio, no decorrer do qual os personagens incluíam seus lazzi próprios.
Seus atores se apresentavam em locais públicos, sejam nas ruas ou praças. Os palcos eram improvisados e o esquema de apresentação estava baseado na improvisação e espontaneidade de seus atores. Por esse motivo ficou também conhecida pelo nome: “Commedia All'Improviso” (Comédia do Improviso).
Com esse estilo único, a Commedia dell'Arte influenciou a arte dramática por muito tempo, principalmente a arte circense. Sua atitude, sua imagem, sua vestimenta e maquiagem inspiraram os palhaços de todos os circos espalhados mundo a fora.
Resposta: A commedia dell'arte influenciou a “comédia Erudita” dos séculos XVI ao século XVIII. Sua teatralidade extrapola os limites das convenções de sua época, com figurinos coloridos, alegria e espontaneidade nas cenas, e ainda o domínio dos personagens por cada ator e atriz emprestar sua própria vida a arte.
Os personagens que participavam da Commedia Dell'Arte eram caricaturados, tipificados, estereotipados e todos eles estavam divididos em três diferentes grupos: enamorados, patrões e criados.
1600 espectadores
3000 pessoas
O Teatro de Rua é uma modalidade artística marcada pelo uso de roupas, maquiagem, objetos e movimentos corporais como método construção da expressão artística, sendo realizado em espaços aberto (geralmente praças), ao ar livre para um público de diferentes faixas etárias.
Por seu caráter de acessibilidade e provocação o Teatro de Rua desencadeia uma constante quebra da rotina, tanto para o público receptor, como para os artistas que o executam. Buscar na fruição democrática do lazer o sentido público do teatro, assim como sua responsabilidade social.
A importância do teatro é sentida de diversas formas na vida de uma pessoa, de modo que ela passa a ter uma visão mais ampla da sociedade, adquirindo respeito, cidadania e um posicionamento mais aberto à diversidade. ... E o teatro pode ajudar a disseminar um pensamento de maior amor e respeito entre as pessoas.
Resposta. Resposta: O autor dialoga sobre a essência do teatro de rua, que mescla indivíduos ricos, pobres, e, de todas as classes em um ambiente acolhedor.
A ideia geral é de que se trata de arte fisicamente acessível, que modifica a paisagem circundante, de modo permanente ou temporário. Definir uma arte que seja pública exige considerar as dificuldades que rondam esse conceito, cuja noção pode abrigar diferentes significações.
Resposta: Sempre antes da fala, há o nome da personagem, ou seja, quem deverá falar certa fala. ... As informações antes do texto começar deixa bem claro, o nome das personagens, onde está sendo produzido, número da cena e isso nos sub-entende que é um texto feito para encenação.
Resposta. As principais diferenças entre um espetáculo que é apresentado no palco e um que é apresentado na rua normalmente começa pela própria origem dos artistas, sendo que os artistas de rua costumam ser pessoas que utilizam sua arte para sobreviver, de modo mais informal que o que se vê nos palcos.