E não para por aí: no fim da página, tem várias dicas sobre como definir a marca pessoal, quais materiais usar e onde comprá-los, e quais softwares ele recomenda, no caso de ilustração digital.
Com o tempo, você vai descobrir que cada desenho fica melhor com um estilo diferente e quanto mais liberdade você tiver para transitar entre as técnicas e materiais, mais prazeroso será o seu processo de criação.
Este é o segundo tipo de desenho mais comum devido à sua aplicação em setores industriais. O desenho técnico é o meio de descrever clara e precisamente as formas, dimensões e características dos objetos materiais.
É o desenho produzido sem nenhuma outra ferramenta além do lápis e papel. Seus traços não precisam ser perfeitos, pois servem para estimular a criatividade do desenhista, melhorando seu senso de direção.
Os desenhos 3D causam surpresa e curiosidade nas pessoas, afinal usar as técnicas certas criam a ilusão de que o assunto retratado sartará do papel de tão real.
Os chamados estilos expressivos de desenho têm como objetivo a ênfase na expressão emocional, subjetiva e gestual do desenhista. São muito utilizados para transmitir emoções, sentimentos, ideias. Permitem que os artistas explorem sua criatividade e interpretem o mundo à sua maneira.
Para criar seus próprios vídeos animados, confira nossa biblioteca de templates. Escolha aquele que mais gosta e obtenha uma animação incrível em questão de minutos! Por que não tentar, não é mesmo?
E foi isso o que o Ivan fez. Conheça as características marcantes de vários estilos de desenho, mas sinta-se livre para adaptá-las ao que você quiser, e é assim que você irá desenvolver seu próprio estilo.
Seu ponto de partida, como o próprio nome já diz, é a memória. É a representação gráfica baseada na forma dos elementos que já foram previamente visualizados. É preciso acessar seu repertório de lembranças e confiar apenas nele para desenhar! A qualidade dos detalhes vai depender muito do seu nível de observação e da sua bagagem cultural.
Os materiais mais comuns para o desenho incluem: lápis de grafite ou de cor, canetas, tinta, marcadores e grafites. Já as técnicas incluem: hachura e sombreado, pontilhismo, colagem, esfumado, linha contínua e muitos outros.
Segundo o Instituto Peruano de Publicidade, "o desenho artístico é o tipo de desenho que esconde em seus traços os sentimentos dos artistas que os desenham".
Como resultado disso, você pode se perguntar como o desenho é classificado. Para começar, existem diferentes tipos de desenho, e estes, por sua vez, são classificados em subtipos com suas próprias características e propósitos.
Muito utilizado antes da popularização da máquina fotográfica, o desenho realista é um método à lápis que tenta produzir uma imagem nítida, o mais próxima da realidade possível, ou seja, que transmita a sensação de estarmos olhando para uma foto. Era a técnica usada pelos desenhistas de retratos de família, por exemplo.
Um estilo híbrido não se limita, pois, um artista pode juntar diversas técnicas ou estilos para criar um novo estilo a sua maneira. Essa junção vai sempre gerar novas vertentes e novos estilos, inovando a arte e criando a sua própria mensagem.
Em vez de traços fortes, bem definidos, suaves manchas vão compondo um desenho realista.
Quanto mais estilos de desenho você conhecer e experimentar, mais você será capaz de desenvolver e aperfeiçoar seu próprio estilo. Desenhar é uma das formas mais criativas que a humanidade encontrou para se expressar, uma atividade universal que aprendemos antes mesmo de falar e que pode desempenhar várias funções.