Pop Art é o movimento das artes plásticas que usava figuras e ícones populares como temas de suas pinturas. Surgiu em meados da década de 1950, no Reino Unido. Recebeu influências de artistas ligados ao dadaísmo e ao surrealismo. Um dos objetivos da pop art é criticar o modo de produção do capitalismo.
A denominação do movimento Op-art vem da expressão inglesa (optical art), que significa ''arte óptica”, sendo seu precursor Victor Vasarely (1908- ). ... A expressão “pop-art” também vem do inglês e significa “arte popular”, surgiu nos Estados Unidos em 1960 e alcançou extensa repercussão internacional.
Principais Artistas e Obras Os principais representantes do movimento da Op Art foram: ... Foi influenciado pela arte cinética, construtivista e abstrata bem como ao movimento de Bauhaus, donde destaca-se sua obra “Zebra” (1938).
A Op Arte é uma modalidade artística, que tem como objetivo criar a ilusão de movimento, interagindo com o observador. ... O tema desenvolve seu estilo artístico e duas de suas obras, que são desenvolvidas no Projeto de curso junto aos alunos da 9ª série do ensino fundamental.
Resposta: A arte cinética busca romper com a condição estática da pintura e da escultura, apresentando a obra como um objeto móvel, que não apenas traduz ou representa o movimento, mas está em movimento A op arte (arte óptica) é uma das formas de expressão da arte cinética./span>
No lugar da contemplação, vivencia-se um acontecimento. As propostas de arte efêmera ampliam os horizontes da obra de arte ao serem realizadas em espaços não institucionais, como ruas, praças e parques; e ao utilizarem materiais diversos, como terra, folhas, detritos etc./span>
Desta busca surgiu a op arte/ arte Cinética, cuja a proposta é criar obras que que produzam movimento ou a sensação de movimento no observador por meio de efeitos ópticos. ... A arte Cinética explora efeitos visuais por meio de movimentos físicos, ilusão de óptica ou truques de posicionamento de peças.
A Op Art se caracteriza pelos efeitos ópticos e visuais que conduzem o espectador para dentro do quadro, compondo o movimento da obra com seus olhos. Outro aspecto característico desse estilo são os trabalhos em três dimensões, explorando o contraste de cores preta e branca e a utilização de formas geométricas./span>
Resposta. Resposta: PINTURA- é obra de representação ou invenção feita de cores aplicadas s/uma superficie devidamente preparada p/este fim, é a descrição de maneira viva e fiel. ESCULTURA: Criação de obra artistica feita de pedra, madeira, steel and so forth./span>
escultura é uma obra de arte pode ser uma estátua ou algo bem sem noção feita de material sólido enfim uma estátua. E arquitetura é a técnica de construção tipo é um prédio uma casa qualquer prédio./span>
Sabemos que a arte pode assumir diversas formas, como pintura, escultura, música, dança, teatro, cinema entre outras. ... Ela representa uma emoção do artista. Já o artesanato, normalmente é feito com o intuito de ser vendido, e é acompanhado de algum tipo de técnica ou habilidade adquiridos ao longo de muita prática./span>
Arte: Pode ser considerada uma representação de idéias, emoções e sentimentos através de pinturas, músicas, teatro, dança, escultura e etc. Artefatos: São objetos derivados da cultura de um povo como jarros, tapetes, estátuas e etc./span>
Enquanto a arte propõe uma interpretação subjetiva de suas obras, o design propõe algo objetivo, onde as pessoas serão capazes de entender e podem vir a comprar o produto e/ou serviço apresentado, ou aderindo a uma ideia, no caso de uma propaganda./span>
Verificado por especialistas A diferença entre o artesão e o artista, é que o artesão produz em uma escala maior que o artista. ... Já o artista trabalha na criação de obras de arte, como por exemplo, pinturas, desenhos, esculturas, peças de teatro, entre outras./span>
Resposta. Resposta: Bom, a arte plástica é ligada a algum tipo de expressão ou sentimento, e ela representa uma emoção do artista. Já o artesanato, normalmente é feito com o intuito de ser vendido, e é acompanhado de algum tipo de técnica ou habilidade adquiridas ao longo de muita prática./span>
Artesão-artista: é aquele que por sua criatividade, originalidade, graciosidade e perícia produz peças que provocam profundo sentimento de admiração naqueles que as observam. Exemplos: talhadores, gravadores, escultores, pintor ingênuo (arte naif) etc.
Art. 8º Artesão é toda pessoa física que, de forma individual ou coletiva, faz uso de uma ou mais técnicas no exercício de um ofício predominantemente manual, por meio do domínio integral de processos e técnicas, transformando matéria-prima em produto acabado que expresse identidades culturais brasileiras./span>
Quem é artesão tem uma excelente habilidade para lidar com as pessoas, podendo muitas vezes agir como um conciliador, ajudando os outros a resolverem os seus conflitos. ... Por serem extrovertidas e originais, muitas pessoas que são do tipo de personalidade artesão e se destacam nas suas profissões são chamados de geniais.
O artesanato pode ser erudito, popular e folclórico, podendo ser manifestado de várias formas como, nas cerâmicas utilitária, funilaria popular, trabalhos em couro e chifre, trançados e tecidos de fibras vegetais e animais (sedenho), fabrico de farinha de mandioca, monjolo de pé de água, engenhocas, instrumentos de ...
Resposta: O artesanato consiste no próprio trabalho manual ou criação de um artesão. Com a mecanização da indústria, o artesão é visto como aquele que produz objetos que fazem parte da cultura popular. Exemplos: Patchwork, Tricô, Artesanato em Crochê, Tecelagem, Artesanato em Fuxico ou até mesmo tinturaria./span>