Estando fortemente ligadas, a arte e criatividade estão interligadas, mas uma não depende da outra. A arte é intrínseca ao ser humano, já a criatividade vem com o estímulo e pode ou não ser uma habilidade da pessoa.
O que é Arte: Arte é a expressão de um ideal estético (ou seja, de um ideal de beleza) através de uma atividade criadora. ... O termo arte vem da palavra latina ars, que significa "talento", "saber fazer". Existem muitas definições de arte e seu significado varia de acordo com a época e a cultura.
O Expressionismo foi um movimento artístico da vanguarda europeia que surgiu no início do século XX, na Alemanha. Os artistas dessa época buscavam retratar a realidade humana de maneira subjetiva. ... No Expressionismo, o pintor se opõe à objetividade da imagem, valorizando, em contrapartida, o subjetivismo da expressão.
Características da pintura expressionista Deformação da imagem visual e cores resplandecentes, vibrantes, fundidas ou separadas. O pintor recusa o aprendizado técnico e pinta conforme as exigências de sua sensibilidade. O pincel (ou a espátula) vai e vem, fazendo e refazendo, empastando ou provocando explosões.
O Expressionismo é marcado pela subjetividade do escritor, despreocupado quanto à organização do texto em estrofes, onde é feita uma análise meticulosa do subconsciente dos personagens, utilizando-se de metáforas exageradas ou grotescas. Em geral, utiliza uma linguagem direta e com frases curtas.
O futurismo foi uma das vertentes das vanguardas artísticas do século XX. ... A ideia principal que os futuristas buscavam incorporar em seu procedimento artístico era principalmente a velocidade, captando, seja nas artes plásticas, seja na literatura, esse movimento acelerado que percebiam intensificar-se ao seu redor.
O cubismo foi uma das vanguardas europeias do início do século XX e, como tal, visava antecipar novos padrões estéticos e artísticos, rompendo bruscamente com as ideias tradicionais do passado. Em 1907, o criador do cubismo, Pablo Picasso, gera burburinho ao expor sua obra “Les demoiselles d'Avignon”.
O Surrealismo foi um movimento artístico e literário que surgiu na França na década de 20. O movimento era caracterizado pela expressão do pensamento de maneira espontânea e automática, pregando a revolta contra tudo aquilo que reprimia a liberdade.
Principais características do surrealismo influência das teorias da psicanálise; criação de uma "realidade paralela"; criação de cenas irreais; valorização do inconsciente.
Artistas Surrealistas. No surrealismo, os artistas buscavam conectar elementos do mundo real com os seus sonhos, criando assim uma realidade alternativa. ... Assim esculpiam, por meio de figuras simbólicas e abstratas, as imagens do subconsciente, consideradas por eles a realidade mais profunda do ser.
História Geral. O surrealismo constituiu uma profunda ruptura nas artes no início do século XX. O surrealismo foi um movimento artístico que surgiu na Europa, cujo marco inicial foi o Manifesto Surrealista de André Breton, publicado em 1924.
Iniciou-se em 1924, com a publicação do Manifesto Surrealista, escrito por André Breton, que propunha uma nova proposta estética que rompesse com a primazia da compreensão racional, sem diferenciação entre sonho e realidade ou entre lucidez e delírio, por exemplo.
O surrealismo surgiu na França na década de 1920. Este movimento foi significativamente influenciado pelas teses psicanalíticas de Sigmund Freud, que mostram a importância do inconsciente na criatividade do ser humano. ... A década de 1930 é conhecida como o período de expansão surrealista pelo mundo.
O futurismo é um dos movimentos de vanguarda surgidos no início do século XX. Oficialmente, nasceu em 1909, com a publicação do primeiro Manifesto futurista, assinado pelo seu líder, o escritor Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944).