O que estranhamento no teatro pico? Essa é a pergunta que vamos responder e mostrar uma maneira simples de se lembrar dessa informação. Portanto, é essencial você conferir a matéria completamente.
Distanciamento (ou estranhamento), termo usado para designar o conceito central da teoria do Teatro Épico, é o ato de desnaturalizar a ação dramática.
Quais são as principais características do teatro épico e seu fundador?
Histórico. Embora elementos da linguagem épica existam no teatro desde os seus primórdios, o Teatro Épico surge com o trabalho prático e teórico de Bertolt Brecht. Trata-se do resgate de um termo antigo para conceituar uma nova linguagem cênica.
Qual o efeito do termo distanciamento no Teatro Épico?
Termo usado para designar o conceito central da teoria do TEATRO ÉPICO formulada por Bertolt Brecht (1898-1956). ... A finalidade deste efeito é fornecer ao espectador, situado de um ponto de vista social, a possibilidade de exercer uma crítica construtiva." (Teatro Dialético, p. 148.).
O que é o Teatro Épico?
O Teatro Épico utiliza uma série de instrumentais diretamente ligados à técnica narrativa do espetáculo, onde os mais significativos são: a comunicação direta entre ator e público, a música como comentário da ação, a ruptura de tempo-espaço entre as cenas, a exposição do urdimento, das coxias e do aparato cenotécnico, ...
O que é teatro para Brecht?
De acordo com Brecht, o teatro épico é um drama narrativo que nos oferece uma análise crítica da sociedade, procurando mostrar a realidade em vez de a representar, para levar o espectador a reagir criticamente e a tomar posição. ...
O quê Bertolt Brecht chamou de efeito de distanciamento?
Segundo as palavras de Brecht, O objetivo do distanciamento é distanciar o “gesto social” subjacente a todos os acontecimentos. Por “gestos social” deve entendem-se a expressão mímica e conceitual das relações sociais que verificam entre homens de uma determinada época (BRECHT, 1978, p. 109).
O que é o efeito de distanciamento?
O efeito do distanciamento é obtido através do uso de uma série de recursos de linguagem cênica, principalmente através de uma técnica de interpretação em que, segundo Brecht, o ator deve conforntar-se com a AÇÃO do personagem como se esta fosse passível de ser modificada.