A Arquitetura Neoclássica no Brasil impressiona pelo equilíbrio, simetria e sobriedade de suas obras. A beleza, o uso de materiais nobres e a elevada qualidade técnica dessa expressão artística também justificam o seu destaque. Quer conhecer a história e as características da Arquitetura Neoclássica no Brasil? Então, leia este artigo até o fim!
O maior nome desse período foi o do arquiteto francês Pierre-Alexandre Barthélémy Vignon (1763-1828), responsável por erguer a construção que serviu que ícone para os neoclássicos: a Igreja de Maria Madalena, situada em Paris.
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É essencial destacar que a arquitetura neoclássica brasileira ficou restrita à Corte, aos meios oficiais e às camadas mais abastadas. Isso porque os recursos para a sua produção dependiam de elementos importados da Europa. Assim, a parte menos favorecida da população contava com uma versão provinciana, feita por escravos, e que imitava a arquitetura dos grandes centros.
Na arquitetura, o Neoclassicismo teve sua expressão com a uniformidade de estilo, uma vez que a maioria dos arquitetos do movimento foi formada em universidades cujos ideais, conceitos e ensinamentos transmitidos eram muito parecidos.
O museu passou por uma grande reforma em 1998, assinada pelo arquiteto Paulo Mendes da Rocha. No entanto, o profissional se preocupou com o caráter original da obra e, assim, manteve a linguagem neoclássica da construção.
Fundada em 1905, em São Paulo, a Pinacoteca é o museu mais antigo da capital paulista. Projetada pelo escritório do arquiteto Ramos de Azevedo no fim do século XIX, ela foi construída com fortes elementos neoclássicos. Isso pode ser comprovado pelo uso de materiais nobres e pelo fato de suas formas serem compostas de modo geométrico e regular.
Em Perseus (1797) vemos o importante personagem da mitologia com a cabeça de Medusa na mão. A peça foi inspirada na obra Apolo Belvedere, uma criação romana do século II a.C que pode ser encontrada no museu do Vaticano.
Quando falamos das formas de agrupar os estilos em Artes, o termo correto são as Escolas de Artes (Escola Românica, Escola Neoclássica, etc.). Quando falamos em Literatura, usamos a expressão “Movimentos Literários”.
Antonio Canova: mais lembrado como escultor, Canova foi um italiano também desenhista e pintor. Misturava aspectos da beleza universal com o clássico, difundindo suas obras para outros países. Suas estátuas de heróis e figuras mitológicas tinham um estilo incomum para a época.
Com cores mais equilibradas, discretas e sem grandes contrastes, a pintura neoclássica, assim como a arquitetura, também exaltou os valores greco-romanos exaltados, demonstrando especial inspiração nas esculturas da antiguidade.
Com localização privilegiada e 3000 metros quadrados de área construída, o Palácio dos Leões é o edifício-sede do governo do Maranhão. Situada no centro histórico de São Luís, essa obra é um dos principais símbolos da identidade cultural da região.
Apreciar manifestações artísticas vai muito além de visitar museus e conhecer o que está lá dentro. Gostar de filmes, música e até mesmo de grafites feitos nos muros de sua cidade é uma ótima maneira de mostrar que você gosta de Arte!
O Neoclassicismo foi um período marcado pelos ideais iluministas, que valorizavam o racional e diminuíam a importância das crenças religiosas. Vemos durante esse período as representações religiosas perdendo valor e os pintores interessados em registrarem eventos históricos ou retratos.
Colunas, frontões, fachadas e cúpulas eram detalhes muito valorizados. O período, para os arquitetos, ficou conhecido como “A arquitetura da razão”, tendo uma grande valorização da funcionalidade da construção. A arquitetura neoclássica era símbolo de poder e de autoridade.
As academias do período carregavam rigorosos critérios de disciplina em seu sistema profissionalizante, envolvendo ótica, geometria, anatomia, cópia de obras célebres, entre outros aspectos que formavam um pintor profissional.
Jean Auguste Dominique Ingres: discípulo de David, desejava retratar os aspectos históricos da sociedade, tinha preferência por retratos, nudismo e valorizava os desenhos simétricos.
Para não se esquecer do que se trata, basta olhar atentamente para seu nome: neo significa novo. Portanto, essa é a reinvenção do Classicismo, outro nome dado ao bom e velho Renascimento, dos grandes Rafael, Michelangelo e da Vinci.
No Brasil, o Neoclassicismo foi fortemente patrocinado por D. Pedro II, que traz para o país a Missão Francesa, com uma série de artistas europeus. Assim, surgem nomes importantes para a arte brasileira, como:
Considerando o soneto de Cláudio Manoel da Costa e os elementos constitutivos do Arcadismo brasileiro, assinale a opção correta acerca da relação entre o poema e o momento histórico de sua produção.
São vários exemplos dessa arquitetura, algumas delas são a igreja de Santa Genoveva e a Porta do Brandemburgo na cidade de Berlim. A cidade de Roma era tida como uma das principais cidades que cultuavam o movimento. Lá morava o crítico Joachim Winckelmann, que foi considerado o fundador do neoclassicismo.
Colunas, frontões, fachadas e cúpulas eram detalhes muito valorizados. O período, para os arquitetos, ficou conhecido como “A arquitetura da razão”, e tinha uma grande valorização da funcionalidade da construção. A arquitetura neoclássica era símbolo de poder e autoridade.
O aparecimento do Neoclassicismo também é considerado uma reação contra os exageros do Rococó, cultuando principalmente a razão, a ordem, a clareza, a nobreza e a pureza, atributos que acreditavam ser inerentes às culturas gregas e romanas.
Neoclassicismo – A Arte da Razão O Neoclassicismo surgiu em meados do século XVIII como uma rejeição ao Rococó e ao Barroco tardio. Os artistas neoclássicos queriam um estilo que conseguisse expressar ideias morais sérias, como, por exemplo, os conceitos de justiça, honra e patriotismo.
Significado de Neoclassicismo substantivo masculino Tendência artística e literária (fim do séc. ... XX) que defendia o retorno da arte e da literatura do Renascimento.
Valorização da identidade nacional com temáticas nacionalistas e abordagem da realidade cotidiana brasileira; Liberdade de expressão; Inspiração em vanguardas europeias como futurismo, cubismo, dadaísmo, surrealismo e expressionismo; Experiências estéticas.
Definição. Movimento cultural europeu, do século XVIII e parte do século XIX, que defende a retomada da arte antiga, especialmente greco-romana, considerada modelo de equilíbrio, clareza e proporção. ... À sinuosidade dos estilos anteriores, o neoclassicismo opõe a definição e o rigor formal.
Dentre as principais características do romantismo na arte podemos destacar a valorização da imaginação e dos sentimentos bem como o sentimento de nacionalismo (bastante compreensível dado o momento histórico). Também eram valorizadas a natureza e os princípios de criação da arte.